Autor: lenaw

  • Xuelingzi Liu

    Xuelingzi Liu

    Xuelingzi Liu stammt aus China und lebt seit einem Jahrzehnt in Deutschland. Als Projekteinkäuferin gehört ihre Leidenschaft auch der Kunst. Sie ist offen für verschiedene Formen kreativen Ausdrucks, darunter Malerei, Fotografie und Grafikdesign.

    Ihr bevorzugtes künstlerisches Werkzeug ist der Buntstift. Ihre Werke sind vielfältig und reichen von abstrakten geometrischen Formen über surreale Motive bis hin zu Comics. Sie lässt sich von verschiedenen Themen inspirieren und experimentiert gerne mit verschiedenen Stilen.

    In der Juli 2024 Ausstellung stellte Xuelingzi Liu verschiedene Lebensszenen eines Kindes auf einem Bild zusammen. Dabei verwendete sie Buntstifte und Kreide, um einige Erinnerungen ihrer Kindheit zum Leben zu erwecken.

  • Lennart Schmidt

    Lennart Schmidt

    Lennart Schmidt ist Student im Bachelor of Arts Theater und Medien in Bayreuth. Hierbei hat er sich vor allem auf Fotografie im Zusammenhang mit Theateraufführungen und Konzerten spezialisiert. Seine erste eigene Ausstellung hatte er im April 2024. Unter dem Titel “Schauen wir mal was wird (was wird)” ging er in seinen Fotos der Zukunftsangst und dem Erwachsenwerden nach. Seine Bilder sind intim und lassen den Betrachtenden Raum zum freien Assoziieren. 

    In seinem Werk „Wolkenkarten“, in der Ausstellung im Juli 2024, suchte er nach der Vergänglichkeit eines Moments. Nirgendwo sonst wird einem die Vergänglichkeit des Moments so bewusst wie bei der Betrachtung von Wolken. Zu jedem Zeitpunkt sind sie ständiger Veränderung ausgesetzt. Mit der Fotografie ist es möglich ihre Schönheit festhalten. 

  • Julia Wiesmann

    Julia Wiesmann

    Julia Wiesmann ist Projekteinkäuferin und freischaffende Künstlerin. Seit 2022 schafft sie autodidaktisch abstrakte Werke. Ihre Kunst ist lebendig und strahlt gleichzeitig tiefe Stille aus. Ihre Inspirationen entstehen in ihr – auf der Suche nach sich selbst, entdeckt sie die Welt auf eine neue Art und verarbeitet die Erkenntnisse in Ihren abstrakten Werken. 

    Bei Gruppenausstellungen entwickelt sie oft Projekte außerhalb ihres gewohnten Umfeld und experimentiert gerne mit Materialien und Inspirationen von anderen Künstler*innen. Als große Gerhard Richter Liebhaberin hat sie sich diesmal von der Grau-Serie des Künstlers mitreißen lassen und setzte diese auf ihre eigene Weise in Kleinformat als Bleistiftzeichnung um.

    Mit ihrer Installation, bei der Ausstellung im Juli 2024, aus Stuhl, Stehlampe und Ihren Werken auf Sitzhöhe brachte sie die Betrachterin und den Betrachter in eine von ihr gewählte Position des Beobachten – ein Moment alleine in Stille!

    Kontaktmöglichkeit: juliawiesmann@gmail.com
    Instagram Handle: @julia_wiesmann_artist

  • Juli

    Juli

    Juli oder online eher bekannt unter ihrem Künstlernamen Vhitany ist digitale Künstlerin. Mit PC, Grafik Tablet und Stift kreiert sie seit 10 Jahren digitale Zeichnungen von Tieren und Landschaften. Inspiriert von Disney, DreamWorks und anderen digitalen Künstlern springt sie zwischen realistischeren Haustier-Portraits und fantasievollen Illustrationen. 

    Ihre Kunstwerke findet man hauptsächlich auf Instagram, doch diese erste Ausstellung möchte sie nutzen, um auch persönlich Menschen mit ihren Bildern eine Freude zu machen. Sie liebt kräftige Farben, Tiere und einladende Landschaften mit Atmosphäre.

  • Joschko Thomas

    Joschko Thomas

    Thomas Joschko ist kreativ und mag es zu spielen. Er versucht, die Welt durch das Spielen ein Stück zu verbessern. 

    Schon als Kind begeistert er sich, mit Materialien zu experimentieren, zu zeichnen und handwerklich tätig zu sein. Besonders interessiert er sich für das Thema Spielen- vom Spielobjekt bis zum Spielraum. Er liebt es, Dinge mit der spielerischen Offenheit eines Kindes zu begegnen und sie wie ein Schwamm aufzusaugen. 

  • Eszter Fülesdi

    Eszter Fülesdi

    Eszter Fülesdi ist eine ungarische Malerin, die für ihren abenteuerlichen Umgang mit Farben und Materialien bekannt ist. Mit ihrem experimentellen Ansatz überschreitet sie kontinuierlich die Grenzen traditioneller Maltechniken. 

    In ihren neuesten Arbeiten verwendet Fülesdi Acryl-Tinte, um organische Formen und lebendige Farben zu erkunden und widerzuspiegeln. Ihre Kompositionen sind dynamisch und eindrucksvoll, und ihre Kunst fängt die Essenz der Flüssigkeit und Schönheit der Natur ein.

  • Janette Sesselmann

    Janette Sesselmann

    Janette ist Architektin und wissenschaftliche Mitarbeiterin. Ihre kreative Leidenschaft äußert sich durch das Medium der Photographie. Dabei arbeitet sie mit systematischer Archivierung, um ein Thema zu begreifen und anschaulich für den Betrachter darzustellen. Dabei behandelt sie persönliche Inhalte, wie z.B. der Übergang zwischen verschiedenen Lebensabschnitten oder in ihrem aktuellen Werk, die Auseinandersetzung mit Andenken an Vergangenes. 

  • Ausstellung Juli 2024

    Ausstellung Juli 2024

    Kunst gemeinsam gestalten – niederschwellig, kreativ und partizipativ

    Die zweite Ausstellung

    Auch 2024 wurd der Jean-Paul-Artspace vom 5. bis 20. Juli erneut zum Ort für Kunst, Austausch und kreative Begegnungen: Die Ausstellung zeigte zeitgenössische Werke von elf Kreativ- und Kunstschaffenden und lud Besuchende dazu ein, in eine vielfältige künstlerische Welt einzutauchen und zu partizipieren.

    Kunst gemeinsam gestalten – niederschwellig, kreativ und partizipativ

    Das Ausstellungskonzept setzte den Schwerpunkt noch mehr auf aktive Teilhabe: Neben den gezeigten Werken konnten Besuchende durch eine begleitende Workshopreihe selbst kreativ werden. Die angebotenen Kurse – darunter Mandala-Zeichnung, Kinderkunst, Taste of Abstract Art, Pflanzenmotive sticken, Tape Art, ein Frauenzirkel, Fraktale, Nature Journaling, Collage sowie das freie Blob-Zeichnen – wurden von freien Kunstschaffenden angeleitet und lud Menschen aller Altersgruppen zum Mitmachen ein.

    Die Workshops schufen einen wertungsfreien Raum, in dem sich alle Teilnehmenden frei ausprobieren und kreativ entfalten konnten – unabhängig von Vorerfahrung. Die Arbeiten aus den Workshops konnten dann mit in die Ausstellung integriert werden. So wurde Kunst niederschwellig erfahrbar und der Jean-Paul Artspace erneut zu einem lebendigen Ort kultureller Bildung und kreativer Begegnung.

    Workshopgebende


  • Lena Wenz

    Lena Wenz

    Lena Wenz ist freischaffende Illustratorin, Graphic Recorderin und Designerin aus Bayreuth.

    Sie gründete 2023 den offenen Kreativtreff Tusche & Tinte und entwickelt seither Räume für kreative Begegnung, Teilhabe und Austausch.

    In ihrer Rolle versteht sie sich nicht als zentrale Figur, sondern als Ermöglicherin: Sie schafft Strukturen, initiiert Prozesse und hält Räume offen – damit andere darin wirken können.
    Mit ihrer Arbeit verbindet sie künstlerisches Schaffen, kulturelle Vermittlung und zivilgesellschaftliches Engagement. Als Vorsitzende des Vereins wundersam anders e.V. setzt sie sich besonders für kreative Bildungsangebote für Kinder und Jugendliche in herausfor-
    dernden Lebenssituationen ein.

    Ihr Fokus liegt auf einer Kulturarbeit, die sichtbar macht, vernetzt und neue Perspektiven eröffnet – jenseits etablierter Zugänge und
    fernab von elitären Schwellen.

    Kontaktmöglichkeit: hello@lenawenz.de
    Homepage: www.lenawenz.de // www.itscowtime.de
    Instagram Handle: @lena.wenz // @itscowtime

  • Kreativtreff 13.12.24 – Druck und Vögel

    Kreativtreff 13.12.24 – Druck und Vögel

    Kreativtreff #19: Linolschnitt & Naturverbindung im Lindenhof

    Im Dezember wurde es beim Tusche & Tinte Kreativtreff nochmal richtig kreativ – und dabei ganz besonders gemütlich. Gemeinsam mit der LBV-Hochschulgruppe Bayreuth haben wir uns auf eine Entdeckungsreise in die Technik des Linolschnitts begeben. In der warmen Atmosphäre des Umweltschutz-Informationszentrums Lindenhof entstanden aus persönlichen Motiven individuelle Druckplatten – und daraus einzigartige Kunstwerke, die sich hervorragend als persönliche Weihnachtskarten oder kleine Geschenke eigneten.

    Mit viel Geduld und Konzentration schnitzten wir unsere Vorlagen in Linol, bevor es ans Drucken ging. Dabei wurde viel gelacht, geredet und sich gegenseitig geholfen. Es war schön zu beobachten, wie unterschiedlich die Werke wurden – von floralen Motiven über Tiersilhouetten bis hin zu abstrakten Formen. Die kontrastreiche Ästhetik des Linolschnitts verleiht jedem Druck eine ganz eigene, markante Wirkung. Die Ergebnisse konnten sich sehen lassen – und am Ende gingen alle mit mindestens einem fertigen Kunstwerk nach Hause.

    Die LBV-Hochschulgruppe, die den Treff inhaltlich organisiert hat, brachte nicht nur das passende Know-how, sondern auch ihre Begeisterung für Natur und Umwelt mit. Als Gruppe naturverbundener Studierender setzen sie sich für die Vielfalt der Arten ein und bieten Exkursionen, Vorträge und Mitmachaktionen an. Ihre Streuobstwiese am Oschenberg oder Fledermausexkursionen sind feste Bestandteile des Bayreuther Naturkalenders – und ihre Einladung zum Linolschnitt war eine tolle Gelegenheit, kreatives Gestalten und Naturbezug miteinander zu verbinden.

    Der Veranstaltungsort – das Umweltinformationszentrum Lindenhof – war wie gemacht für diesen winterlichen Kreativnachmittag. Am Rande Bayreuths gelegen, bietet es nicht nur gemütliche Innenräume, sondern auch eine beeindruckende Außenanlage: 17 Hektar renaturiertes Feuchtbiotop, die zum Spazierengehen, Erkunden und Durchatmen einladen. Einige von uns nutzten die Gelegenheit, schon vor dem Treff eine kleine Runde zu drehen und die besondere Stimmung des Ortes aufzusaugen.

    Danke an die LBV-Hochschulgruppe für die tolle Organisation, an den Lindenhof für die Gastfreundschaft – und an alle Teilnehmenden für diesen kreativen, offenen und inspirierenden Jahresabschluss!


    Orga-Team des Kreativtreffs:
    Katrin von der LBV Hochschulgruppe

    Bewegtes Bildmaterial könnt ihr euch auf Instagram anschauen: Kreativtreff Tusche & Tinte Linolschnitt